A veces decimos más de lo que queremos con una imagen, a veces no decimos nada, ambas son igualmente dañinas

La fotografía lo salvó, porque le dio un propósito y lo colocó en una trayectoria que le permitió evolucionar. Como profesional y como persona. Aprendió a callarse más a menudo, a observar y escuchar más, en cambio. Ha desarrollado una sensibilidad especial para acercarse a las personas que fotografía sin avergonzarlas. Flavio Neamciuc se puso en contacto con fotos antiguas de su familia de cuando era joven, y esto, cree, formó un conjunto de conocimientos. Y le despertó la curiosidad sobre el valor documental de la fotografía. Sus primeras fotografías las tomó en octavo grado, durante unas vacaciones de verano, con la cámara de sus padres.

Flavius ​​​​está fascinado por la multitud de información y estados de ánimo que una imagen puede transmitir, consciente o inconscientemente, y busca documentar a través de sus fotografías diversos entornos, lugares y tiempos.

“Lo que busco es observarnos a nosotros mismos como personas, la forma en que nos comportamos, la forma en que nos relacionamos con quienes nos rodean y con quienes nos lideran o nos lideran, cómo construimos los entornos en los que vivimos y cómo enfrentamos los tiempos que siempre nos sobrevienen sin previo aviso”.

Flavio Neamciuc A continuación, habla sobre el arte de la fotografía, cuál es la receta para un retrato exitoso y comparte las lecciones y aprendizajes que la fotografía le ha brindado.

de la biografia

Hola, mi nombre es Flavius ​​​​Neamciuc y me gusta decir sobre mí que soy de Timișoara, aunque Timișoara es solo la ciudad donde se formó la mayor parte de mi personalidad, y no la ciudad de origen o la que llamo “hogar”. . Mis estudios no están relacionados con lo que hago, pero me ayudaron en mi relación con la fotografía digital. Si bien asistí a los cursos de la Facultad de Electrónica y Telecomunicaciones, formé mi formación a través de diferentes cursos bastante específicos al oficio que ejerzo.
Actualmente soy fotógrafo y viajero por la vida. 🙂

¿Cómo descubriste tu pasión por la fotografía?

Creo que la pasión por la fotografía viene desde la infancia. El hecho de que tuve la oportunidad de ver fotografías antiguas, creo que me hizo, basado en el paquete de conocimiento en ese momento, fascinado por su valor documental. Una fotografía puede informarte sobre el contexto social, el estilo de vestir, la situación de un individuo o un grupo, las posiciones geográficas y creo que la lista de información que podemos extraer de una imagen continúa. Esto es algo que siempre me ha fascinado de la fotografía: una imagen te transmite mucho, como espectadores creo que ni siquiera nos damos cuenta de cuánto entendemos de una imagen, consciente o inconscientemente.

Tu primera cámara. Los primeros fotogramas

La primera cámara fue en realidad la cámara de mis padres. Recuerdo el verano que hicimos una gira por el país, hicimos fotos en diferentes zonas, y cuando la película estaba casi llena, la saqué de la cámara para ver el negativo. Yo era un estudiante en el 8vo grado. ¡Papá, lo siento! 🙂

No necesariamente recuerdo las primeras fotos, aunque las guardo en álbumes en casa de mis padres. Son imágenes simples, pero imágenes que cuentan una historia, eso siempre me gustó. En cuanto a lo que siento, creo que tienen una carga emocional especial y me provocan nostalgia.

El estudio de la fotografía. Mentores y personas que te inspiraron

Empecé a estudiar fotografía desde el primer momento que puse mis manos en una cámara. Formalmente, sin embargo, comencé a estudiar fotografía durante la universidad. Tuve un profesor, que también era un apasionado de la fotografía, ya través de él terminé en un club de fotógrafos, después de lo cual terminé tomando algunos cursos acreditados y ese fue el comienzo del camino. Seguí perfeccionando lo aprendido y ahora intento por lo menos una vez al año asistir a clases de imagen, estar conectado con lo que significa esta profesión a través de revistas, álbumes de fotos, películas, exposiciones y por último, pero no menos importante, de las redes sociales.

En cuanto a los mentores, no creo que pueda destacar a nadie en particular; no porque no existiera, sino porque sería una lista demasiado larga y tendría miedo de dejar a alguien fuera. Tuve la oportunidad de estar en la confluencia de dos mentalidades, las personas que filman en película y las que filman en digital. Traté de aprender de ambos mundos tanto como pude, mientras trataba de encontrar mi propio camino sin dejarme influenciar por las opiniones de nadie, y siempre manteniéndome en contacto con todos. Sin embargo, lo que me gustaría mencionar es que mis mentores en fotografía, la mayoría de las veces, no eran fotógrafos.

Las enseñanzas de la fotografía. Cómo ha cambiado tu percepción del mundo

La fotografía me salvó, no solo me enseñó. Me salvó porque me dio un propósito y me permitió evolucionar a mi manera. Aprendí a tratar de estar callado más a menudo, a mirar y escuchar más. La foto me mostró que tengo que volverme más empático y atento a las necesidades de los que me rodean. Para hacer fotos hace falta sensibilidad, poder acercarse a las personas sin avergonzarlas, poder entender sus valores, pero intentar no prestarles atención. Vivimos en una sociedad donde los límites se vuelven cada vez más vagos y tratamos de escapar a espacios personales sin mucha consideración, esto se siente especialmente en las redes sociales. A veces decimos más de lo que queremos con una imagen, a veces no decimos nada, ambas son igualmente dañinas.

Primer dinero ganado como fotógrafo

Todavía era estudiante en la universidad y comencé a documentar la vida nocturna de las discotecas. Mis primeros clientes fueron los propios clubes, y esto sucedía allá por el 2009.

Tipos de fotos. Temas que exploras a través de la fotografía.

Aunque no me gustan las categorías, creo que hago una especie de estilo de vida combinado con la arquitectura y el retrato. Vuelvo al valor documental de las fotografías; ¿Qué dirán las imágenes sobre nosotros como sociedad y sobre mí como fotógrafo dentro de 50 años? Siempre fotografío con este pensamiento en algún lugar de mi mente y alma.

Elijo mis temas y no realmente, en el sentido de que a veces trato de ir con la corriente social (juego de palabras). Durante la pandemia, documenté las protestas callejeras en Berlín, por ejemplo, en Timișoara fotografié la desolación de la ciudad, y ahora vuelvo a momentos más felices, como el lanzamiento de la Capital Cultural Europea.

Lo que busco en estas corrientes sociales es observarnos como personas, la forma en que nos comportamos, la forma en que nos relacionamos con quienes nos rodean y con quienes nos lideran o nos conducen, la forma en que construimos los entornos en los que vivimos. y cómo lidiamos con los tiempos que siempre nos llegan sin previo aviso.

Hablando de personas que construyen, desde hace más de 2 años estoy dando forma al proyecto Makers, un proyecto en el que pongo mucho énfasis en aquellas personas que siguen su pasión y canalizan todo lo que son para crear algo útil para quienes les rodean.

La receta para un buen retrato

Sería bueno tener una receta. Sí, el concepto importa, es el que marca la pauta. Creo que el plano siempre es importante, incluso cuando sales al campo en busca de la realidad, tienes que saber lo que buscas, en nuestro caso los retratos. Partiendo de un concepto se tiene un rumbo ya partir de ahí siempre se asientan las cosas.

En cuanto a la fotogenicidad, todas las personas somos fotogénicas, pero aquí dependemos de los dos fotógrafos, el que hace un encuadre y el que lo mira. Luego, dependiendo de un conjunto de referencias, podemos usar técnicas que consideremos más apropiadas en una situación determinada, pero yo personalmente siempre opto por experimentar y ver si puedo llegar a donde nadie ha llegado antes.
Para mí, la receta de buenos retratos es la relación que logras establecer con tu sujeto, invariablemente.

Técnicas para ayudar a sus sujetos a relajarse

Siempre empiezo con una conversación relajada, tomando un café la mayor parte del tiempo. Quiero que entendamos lo que cada uno está buscando y especialmente si nuestras ideas son congruentes. La mayoría de los problemas cuando una sesión de fotos sale mal proviene de una mala comunicación, por lo que sabemos que es ahí donde debemos invertir tiempo. Me gusta que todo sea lo más relajado posible, porque cuando hay calma, las cosas salen naturalmente.

Tres fotos favoritas de tu portafolio y la historia detrás de cada una

La foto número 1 está tomada en una protesta callejera donde un tipo borracho intentaba pasar en medio de una marcha de unas 15.000 personas. Siendo una pandemia y el hombre siendo un poco molesto, el policía le llamó la atención sobre la obligación de usar una máscara

La foto número 2 está tomada desde detrás de una línea policial, desde donde atraigo las miradas, no sé si amistosas, de los participantes de la protesta. Hay muchas otras imágenes que me gustan de un portafolio bastante grande, pero el hecho de que esté recibiendo tanta atención aquí es bastante emocionante.

La foto número 3 me transmite un estado de calma, esta imagen es una elección muy personal.

Consejos y trucos para una selfie exitosa

Los selfies nos han enseñado como fotógrafos que los ángulos de cada hombre son difíciles de aprender. No creo que haya muchos consejos y trucos para una selfie. Busca siempre la luz, elige el fondo con un poco de cuidado. De lo contrario, los ángulos solo dependen de quien presiona el obturador de la cámara/teléfono.

¿Qué has descubierto de ti mismo desde que te dedicaste a la fotografía?

Descubrí que soy un hombre pequeño en un mundo muy grande y fascinante. La fotografía estimuló mi curiosidad, me hizo preguntar más y escuchar mejor, me acompañó a lugares que no creo que hubiera tenido la curiosidad de buscar de otra manera, me acercó a la gente, me ayudó a superar todo tipo de miedos y me enseñó sobre mismo que puedo, puedo hacer lo que me propongo.

Fotografía comercial

Creo que la categoría de fotografía comercial incluye un proyecto que fotografié hace un año y medio para Raiffeisen Agro, donde corrí por todo el país para capturar a los agricultores rumanos en el trabajo (proyecto que se puede ver aquí). Más allá de la belleza del proyecto en sí, frente a la relación con los clientes, aprecié la apertura del otro lado y la participación activa en el lado creativo.

Las necesidades de los clientes se han vuelto más específicas, al menos en mi caso, lo cual me alegra ver. Entiendo mejor para qué necesitan exactamente la imagen y qué les interesaría transmitir exactamente, lo que me ayudó mucho.

La parte de la negociación es algo que no me gusta, sobre todo cuando tengo que explicar por qué quiero usar un determinado estilo. Así que trato de ser diferente y crear un moodboard para resaltar lo que quiero hacer a través de imágenes.

2023 tendencias en fotografía

Confieso que no sé cuáles son las tendencias en 2023, ni siquiera sabía cuáles eran las tendencias en 2022 o el año anterior. Para mí, la imagen que creo hoy idealmente debería ser relevante dentro de 100 años, por lo que la tendencia no es algo que esté buscando. Creo que las tendencias en sí mismas están sobrevaloradas y creo que una fotografía valiosa no pertenece a una tendencia en particular. Si echamos la vista atrás, todas las fotografías tenían algunos rasgos comunes, con ciertos aspectos propios de una época, pero la mayoría de las veces estos aspectos también dependían de la coyuntura. Aquí mencionaría el cine, que era el preajuste de los tiempos predigitales.

Sin embargo, podría mencionar una tendencia que prolifera una confusión, se trata de la fotografía AI o fotografía realizada por medio de inteligencia artificial. La confusión es que una interpretación basada en palabras no es una fotografía, al menos no en la forma en que se define actualmente. Sin embargo, la inteligencia artificial es algo que hemos estado usando desde los albores de la fotografía digital, pero esa es otra discusión para otro día.