Wandavision se estrena de formas que nunca funcionarían en ABC, y eso es genial.

La era moderna de la televisión de Marvel Comics ha sido agitada, con ABC y Netflix dividiéndose y conquistando según las series de cómics disponibles, acuerdos de exclusividad y tratando de no pisar los gigantescos dedos de los pies de Marvel Studios. Los fanáticos obtuvieron algo de televisión fascinante del proceso, pero esos acuerdos de la red finalmente fracasaron, quizás no por coincidencia, justo en el momento en que el paraguas corporativo de Disney comenzó a trazar su propio servicio de transmisión lleno de contenido.

Como resultado, hoy estreno de Wandavision en Disney + está lejos de ser la primera serie de televisión con vínculos claros con Marvel Cinematic Universe. Pero definitivamente es el más claro hasta ahora. Tome dos actores principales de películas repetidas de MCU, incorpórelos a la primera serie de televisión que se abre con un logotipo de Marvel Studios, y obtendrá una declaración de intenciones masiva.

Como si eso no fuera lo suficientemente valiente, Wandavision va más allá en términos de ambición con un estreno de la serie en dos partes que confundirá tanto a los fans como a los forasteros. Después de más de un año de revelaciones dignas de entrecerrar los ojos, con toques de retrocesos televisivos en blanco y negro e intrigas llenas de superhéroes, tenemos 65 minutos de tonterías, pavor y la sensación de que esta serie extraña solo se volverá más extraña.

Doozy me this

Spoilers leves de aquí en adelante, basados ​​en trailers de series previamente revelados.

Más sin rodeos, el primer episodio de 30 minutos es tan extraño que no sorprende ver a Disney + romper su tradición de “un episodio a la semana” y ofrecer el segundo episodio para atracones inmediatos. El primer episodio se compromete severamente con el aparente truco de la “línea de tiempo gemela” de la serie al centrarse casi por completo en un mundo aparentemente idílico, atrapado en un universo de comedia de televisión de finales de la década de 1950. Todo hombre usa traje; todas las mujeres usan un sostén puntiagudo y un cabello impecablemente peinado; y cada escena está bañada por luces absurdamente brillantes, filtros en blanco y negro y risas artificiales del público.

Incluso si no has seguido a los personajes principales Wanda “Scarlet Witch” Maximoff (Elizabeth Olsen) y Vision (Paul Bettany), Wandavision aclara rápidamente sus superpoderes de otro mundo, es decir, cada uno Amo a Lucy-Momento de calibre de payasadas con seguimiento de la risa tiene una cucharada de superhéroe saludable. Poner en orden la cocina significa hacer malabarismos con una serie de platos flotantes. Una referencia anticuada a pedir comida a la esposa es interrumpida por un recordatorio de que Vision es un robot y no puede comer, de todos modos.

El primer episodio insinúa principalmente la capa subyacente de la serie al salpicar la configuración de la comedia de situación del cortador de galletas con preguntas cada vez más molestas. El esposo y la esposa ven que la fecha de hoy está marcada en el calendario con un corazón, y al principio, nos hacen creer que es gracioso que ellos ambos No recuerdo por qué está ahí. ¿Aniversario? ¿Ocasión especial? Wandavision pone en marcha una trama de comedia predecible cuando la pareja se separa al hacer suposiciones incorrectas sobre esta fecha, lo que lleva a una cena loca en la que el dúo intenta mantener a los invitados cómodos y ocultar sus superpoderes. ¡Qué maravilla!

Pasamos unos 20 minutos en el episodio antes de que los signos de interrogación comiencen a acumularse, justo en el momento en que los retrocesos de los años 50 llenos de tropos del episodio se vuelven un poco aburridos. La química de Olsen y Bettany es la mejor parte de este contenido tonto, pero cuando se separan por el día, su elenco de apoyo: un grupo de compañeros de oficina secos como la suciedad para Vision y una vecina absurdamente excitada (Kathryn Hahn) para Wanda —No está a la altura de esa chispa. Afortunadamente, la cena se vuelve francamente extraña, ya que llegamos a comprender que la fecha en el calendario era la punta del iceberg de la pareja. Resulta que están tan confundidos por todo este pastiche de la década de 1950 como nosotros entre el público.

por cual ¿niños?

El episodio toma demasiado tiempo para que todos estén en la misma página, y hay suficientes presagios a lo largo del episodio para que los espectadores comiencen a tocar sus relojes y decir: “Continúe”. Pero la rareza cultiva bastante una sensación de pavor que yo, al menos, estaba dispuesto a cometer, pero me pregunto si me habría sentido de la misma manera sin la garantía de un segundo episodio para ver inmediatamente después.

Efectivamente, este segundo episodio comienza alegremente jugando con el hecho de que Wanda y Vision parecen existir en dos lugares a la vez, a pesar de que la cámara continúa enfocándose solo en su propia comedia de situación en blanco y negro. También vemos un avance en la era aparente de la serie, con el siguiente episodio que parece casi una década más nuevo en términos de moda y tratamiento de video, junto con una mirada cada vez más clara a lo que no cuadra en este universo idílico.

Un evento de recaudación de fondos incita a los vecinos de la pareja a decir la frase “para los niños” al unísono monótono, con la frecuencia suficiente para que nos demos cuenta de que no hay niños alrededor. Una charla entre oficinas aviva el oscuro sentimiento anticomunista entre bromas juguetonas. Y una transmisión de radio anormal incluye charlas que parecen estar dirigidas a Wanda, como las pronuncia el hombre que hace un breve cameo al final del primer episodio. Eso no dice nada de la forma en que estos dos primeros episodios juegan con toques de color, o los comerciales de ficción que unen descaradamente a la serie con el MCU más grande.

Todo esto, una vez más, está unido por Olsen y Bettany conduciendo la serie con una química tonta y adorable que de otra manera nunca podrían mostrar en las películas de Marvel Studios. Al mismo tiempo, el dúo todavía crea su propio espacio humorístico con gags visuales de superpotencias que generalmente se relegan al cubo de basura de la historia de las comedias de situación de los 80 (p. Ej. Pequeña maravilla, Fuera de este mundo). Sin este dúo en el asiento del conductor, francamente, puede que no hubiera estado ansioso por recomendar los 65 minutos en Disney + hasta ahora. De lo contrario, el programa es un ejercicio para alimentar las burlas y los misterios de MCU, mientras se construye una trama completamente nueva que parece tomar prestada de historias de cómics similares de Scarlet Witch (con algunas diferencias distintas hasta ahora, posiblemente para encajar en cualquier película que siga a esta serie).

Grandes éxitos a la Casa del Ratón

Pero tampoco puedo evitar disfrutar de lo completamente oscura y extraña que se vuelve la serie en esos momentos en que la capa superficial brillante de los dos primeros episodios comienza a agrietarse, revelando un vientre inquietante y pulsante debajo. Marvel Studios claramente está sacando provecho de los factores combinados de la buena voluntad del espectador, impulsado por millones de Vengadores los fanáticos del cine que vienen con lealtad y comprensión, y el hecho de que los espectadores no se topan con este programa de manera episódica y televisiva. Me imagino a un extraño de los cómics confundido sintonizando el primer episodio 22 minutos después, cuando un hombre comienza a atragantarse con su cena mientras su esposa comienza a reprenderlo de una manera fría, casi como David Lynch-ian, e inmediatamente grita: “Hay algo mal con el ¡TELEVISIÓN!” mientras cambia el canal a Rueda de la fortuna.

Por eso, aplaudo a House of Mouse por poner esta extraña serie al frente y al centro de Disney +, garantizando confundir al menos a unos cientos de miles de espectadores mientras presenta una historia lenta de lo que le ha pasado a Scarlet Witch y Visión desde (o, uh, ¿durante?) Los eventos de Vengadores Juego Final. Es otro ejemplo de cómo Disney aprovecha al máximo una audiencia de transmisión cautiva y lleva las propiedades existentes a lugares nuevos y extraños, en lugar de tratar de complacer a todos con todos los personajes importantes en el tiempo de ejecución de dos horas de una película. (O, últimamente, más como 2,5 horas). Lo mejor de todo es que este estreno en dos partes no es realmente exigente. Continúe, ponga los episodios mientras revisa su teléfono o prepara una comida. Siempre puede pausar y rebobinar cuando aparece un objeto rojo y amarillo deslumbrante en el marco que de otro modo sería blanco y negro.